延續臺灣藝術家於2025年3月受澳洲「世界多元文化藝術協會」（World Arts & Multi-Culture Inc., WAMCI）邀請，赴澳洲布里斯本參與「澳洲和諧週」慶祝活動所凝聚的文化交流能量，由藝術家陳秋燕、莊彩琴共同策劃的「多元與和諧」藝術創作聯展，於8月15日至8月30日在臺南吳園藝文中心公會堂展覽室盛大展出。

本次展覽集結黃步青、陳秋燕、王瓊麗、黃位政、蘇志徹、林麗華、莊彩琴及吳垂娟等8位臺灣藝術家，以「多元材質」、「多元風格」與「多元創作」為核心，透過木材、金屬、陶土、畫布、油彩、蠟彩、紙張及現成物等豐富媒材，呈現藝術家對土地、生命、時間、記憶與當代社會的不同觀看。

策展團隊表示，「多元」不只是創作媒材與形式的不同，更是一種面對世界的態度。每位藝術家都有自己的生命經驗與創作語言，在不同材質、色彩、線條與空間之間彼此對話，形成一場跨越世代、媒材與文化的藝術交流。作品既有對自然景觀的凝視，也有對身體、記憶、科技與社會變遷的思考，在差異之中尋找彼此理解與共存的可能。

從鹿港海邊到當代藝術 黃步青以多媒材訴說生活記憶

黃步青畢業於法國巴黎大學造型藝術碩士，曾任國立成功大學建築系副教授，長期以多媒材進行創作。本次展出作品包括2026年最新創作《海螺的訴說》，以及早期版畫、鉛筆素描與近年的金屬立體作品。《海螺的訴說》運用鐵條、鐵板、金屬生活用具、棉線及海螺等元素，以方形構圖組合出豐富的媒材層次。藝術家將家鄉鹿港海邊的生活經驗與小鎮人文記憶融入作品，並透過剛硬的鐵條，創造如素描般自由、柔軟的線條，展現材料之間強烈而有趣的對話。

從淡水夕照看建築與自然 陳秋燕捕捉時間流動的美

策展人陳秋燕具國立臺灣師範大學藝術學院藝術產業高階經理碩士背景，也是澳洲布里斯本世界多元文化藝術協會創會會長。本次展出《淡水夕照暉新橋》，以淡江大橋為創作主題，描繪建築、河流、天空與夕陽交會的瞬間。作品透過光影與色彩變化，呈現淡江大橋靜止的建築結構與自然光影之間的張力。隨著暮色覆上橋身，天空與河面交織出柔和色調，使橋梁不再只是交通基礎設施，而成為建築美學與自然共同完成的一幅當代風景。

「心遊仙境」 王瓊麗將旅行風景轉化為內在風景

王瓊麗為國立臺灣師範大學美術系研究所碩士，曾任臺灣師大美術系專任教授。本次展出《心遊仙境》，以蠟彩媒材描繪自然與旅行帶來的心境感受。藝術家從「師法自然」出發，將旅途中所見的美景經過內化，再轉化為畫面中的色彩、明暗與構成秩序。作品採用無毒、無重金屬的水性蠟彩，並運用潑灑、轉印等技法，創造豐富肌理，呈現自然景觀與心靈感受交織而成的藝術境界。

以身體凝視生命 黃位政創作《七十誌--陌生的熟悉》

黃位政畢業於法國國立巴黎高等美術學院，現為國立臺中教育大學文化創意產業設計與營運學系所專任教授兼管理學院院長。2026年作品《七十誌--陌生的熟悉》，則從身體出發，探討生命與歲月。隨著時間推移，身體不斷改變，原本最熟悉的身體也可能逐漸變得陌生。藝術家透過創作凝視生命的變化，讓觀者重新思考「熟悉」與「陌生」之間的關係，也感受時間如何在人的身體與生命中留下痕跡。

《心景》打開另一扇窗 蘇志徹描繪自然與生命的對照

蘇志徹畢業於倫敦大學視覺藝術研究所，並曾於多所藝術大學擔任兼任副教授。本次作品《心景》以窗格分割畫面，左下角是一株充滿生命力的綠色嫩葉，右下角則延伸至蔚藍海水與遠方孤島。作品透過繁複扎實的排線與皴法，堆疊岩石粗糙而立體的質感，再以細膩色彩形成對照，彷彿透過一扇窗觀看外在世界，也同時觀看自己的內在風景。

陶藝結合奇幻想像 林麗華作品展現「重生」意象

林麗華曾赴英國倫敦聖馬丁藝術學院研習，並畢業於金史密斯學院陶瓷藝術研究所。本次展出《重生》，是一件結合陶藝與多媒材的立體壁掛雕塑。作品描繪一名粉紅色頭髮、精靈耳朵與羽翼裝飾的奇幻人物，安靜地托腮凝視，並置於華麗的仿古綠金色框架之中。童話般的造型與陶藝質感相互融合，形成既夢幻又具有生命象徵意味的藝術作品。

藍色記憶交織人與自然 莊彩琴《飛鳥 聚落 故事》登場

莊彩琴畢業於國立臺灣師範大學美術系，現任臺灣女性藝術協會副理事長，並曾獲教育部師鐸獎，近年亦積極參與國際藝術交流。《飛鳥 聚落 故事》2026系列作品以藍色為主要色調，透過四幅彼此呼應的畫面，描繪人物、飛鳥、舟船、植物與聚落，在具象與抽象之間游移。自由奔放的筆觸與層層堆疊的色彩，營造光影流動與空間延展的節奏，引導觀者在作品中尋找自己的生命記憶。

面對AI時代的真假之間 吳垂娟創作《大遷徙》

吳垂娟畢業於國立高雄師範大學美術研究所。本次展出2026年作品《大遷徙》，則將目光投向AI快速發展所帶來的社會變化。藝術家從人類進入AI時代後所產生的真實與虛擬衝突出發，思考「真的還是假的？」這個時代命題，並將個人思維置於當代社會文化脈絡之中，透過視覺藝術留下屬於這個時代的痕跡。

策展團隊表示，「多元與和諧」並不是要求所有人擁有相同的創作方式，而是讓不同的聲音都能被看見。八位藝術家以各自獨特的創作語言，從土地、自然、身體、記憶、科技與生活經驗出發，在吳園這座充滿歷史文化底蘊的場域中相遇，也讓不同世代與不同藝術形式產生新的火花。

此次展覽也延續臺灣與澳洲之間的多元文化藝術交流精神，希望透過藝術創作打破地域與媒材的界線，讓「多元」成為理解彼此的起點，「和諧」則成為共同追求的方向。

「多元與和諧」藝術創作聯展自8月15日起至8月30日於吳園藝文中心公會堂展覽室展出，展覽期間每日開放參觀，歡迎藝術愛好者、藝文工作者及市民朋友走進展場，在多元作品之間尋找屬於自己的觀看角度，也在藝術與生活的交會中，感受臺灣藝術創作豐沛而多樣的生命力。