「從一開始畫畫到現在，我習慣先寫一篇心經，讓筆觸和心可以安定下來…啊，等等！冰箱裡好像還有一些餅乾，我先去拿…」一邊聽著藝術家林亮吟說話的聲音，一邊看著她忙碌張羅著滿桌的咖啡與甜點，還不斷從冰箱中取出食物來，跳躍式的說話思維，像個忙著分享喜悅的小女孩。話題還沒談及她與藝術的淵源，林亮吟囑咐著我們先吃烤熱的餅乾，以及要先空下雅緻的瓷杯喝咖啡，就這樣隨性地磨起了豆子，聽著刀叉敲著瓷盤的聲音，看著她同時處理著許多小事，看不出匆促倉皇，反而見到眼神和雙手的穩定，我突然地想這一刻，彷彿就如同她正在創作一幅「多筆在一手」的工筆畫，頓時某種隨意自在的氛圍，跟著這天在灣裡的斜陽順著窗，爬上了想聽故事的耳朵和好奇的眼睛…

2018年，那是林亮吟第一次在台南文化中心舉辦個人展覽，主題為「靜、淨、境－林亮吟水墨膠彩畫展」，這場展覽得到了許多正面的回響，常民樂於看見她畫中的安詳溫和，藝術圈也好奇這樣的細緻，卻出自於陌生的名字，面對多方的肯定，林亮吟說她自己懷抱著感激的心，卻也笑著自己畫中的日常。

其實以素人之姿進到水墨膠彩美術領域的她，早在多年前就獲得南美會與台南美展傳統工藝類的肯定，林亮吟說：「其實我的作品傳達的訊息都很淺白，就是一些日常吸引我的風景，並沒有深藏什麼特別的大道理，畫裡的許多人物和動物也都是出自於我的日常生活！」但也許就是這分直白，當她心無旁鶩地闡述一件溫暖，就像那個在她心中的小女孩，伸出了邀請的手，進而打動了更多人的眼眸。

擅於結合水墨與膠彩技法地林亮吟，用充滿魔幻色彩的迷人作品《更迭》獲得2018年南瀛獎的東方媒材類優選，更是展現了她在藝術領域的天賦特質，然而這些獲獎並沒有讓她停下腳步，或是因而轉往其他創作的領域發展，反而更甘之如飴地畫著她喜歡的膠彩與水墨，更是以嚴謹的匠師基礎為榮。她深諳這是緣分也將成為她畢生的堅持，這一切都讓她更靠近了「生活本是藝術，藝術源自生活」的信念，「其實我並沒有要追求什麼明確的成就，但我知道我一定會為了我自己而繼續畫畫，因為我知道只有藝術能安住我的心。」頓時那個小女孩，收起了熱鬧的大笑，用堅定而平靜的語調說著。

回頭拾起林亮吟的藝術之路，當她的生命走到四十三歲之時，原以為日子將要順著劇本走入淡出，卻碰上了人生重大的轉折，她形容如同經歷了生命的大痛。失去了重要的至親，但卻在誦經的過程中，重新找回了安定，她從此接觸佛法，這段緣分讓她尋回了心中的信仰，以及與兒時天賦的連結。林亮吟回想兒時的韶光，那個她心中的小女孩再度笑著說：「小時候我就喜歡到萬年殿的噴水池去臨摹觀音像，農民曆背面的騎龍觀音、送子觀音我也常畫，記得還被老師拿去參賽，獲得南部七縣市美術比賽的大獎！但與工筆水墨的緣分，是因為念小學的時候，當時正在推行書法教育，老師就找了班上幾個字寫得端正的同學去練書法，我就成為其中之一，說起來很奇妙，這些事情彷彿都已經安排妥當，甚至我認為是『事情』主動找到我的。」

那場生命中的道別，彷彿一個交叉路口，讓書法與筆墨再次找上了她，四十後的人生，林亮吟開始從基礎學習工筆水墨畫，從水墨山水、水墨花鳥畫再重新回歸到佛像，她的天賦讓學習的速度比一般人快上許多，但面對心中那份對完美的要求，她不求快，反而花了更多的時間打下了深厚的基本功，她自己形容那段時間彷彿「十年磨一劍」，甚至因緣際會下，她還直接向一位喇嘛學習口耳相傳的「唐卡」，深研了「造像量度經」的佛像架構技巧，非科班出身的她，種種特別的經歷，都讓她的一筆一畫都有了經典與故事。

一般普羅大眾，往往很少能在欣賞藝術作品的當下，對作品本身多做評論，甚至連怎麼形容都顯得小心，但在明亮的畫室裡，看著林亮吟的作品，卻可以將「很美」說得直接與肯定，只因為這正是她的意念。林亮吟還會笑吟吟地拉著我們走到距離畫的幾公分位置，並且說著：「你可以再靠近一點來看，我有信心我的作品不怕細部的檢視！」看著一幅掛在畫室中的佛像圖，襯底是林亮吟包容萬千的書法字，順著光在作品上所呈現的變化，兩尊佛首皆有著粗粒曠岩的肌理；來自林亮吟親自製作的曠岩板，一塊以墨色呈現，另一塊以金色呈現。吸引人的是這尊銅金色的大佛，細緻的色彩沒有俗艷的金光閃閃，反而帶著沉穩如夕陽般的迷人光輝。

此時林亮吟從桌邊拿出了她的繪畫工具箱，她說：「佛像上的金色是真的金粉，不是化學提煉有點假假的金色，並不是說假假的金色不好，有些時候還是得使用它才能展現特定的情境，但是對於一種沉穩而內斂的氣場，一定要是真金，在創作的當下，我就已經知道這幅畫一千年之後也不會退色！」看起來柔軟的她，每當說起作品的細節與用材時，那種驕傲並不是自負的妄自尊大，而是真金不怕火煉的侃侃自在。

「對我來說藝術是個個體，而生命本身就是最好的題材！生命有限且有著種種限制，但那些都是珍貴且獨特的過程，我創作的內容絕大多數都來自生活，但要如何創造日常生活與心中的平靜，就看每個人的領會與創造了！」林亮吟的作品將中國水墨融入了膠彩，將工筆畫帶入了感性的小寫意，根據古人經典再加入了自己的感受。種種的融合與協調都在她的畫中找到了美好的平衡，而純真童趣的細節在她的畫中，並不會藏匿在深奧之處，猶如生活中的美麗瞬間，也都在平靜心情的餘光裡唾手可得。

林亮吟的作品讓人看見了單純的平靜與美，她總說期許自己能繼續保持著平靜沉穩的心，唯有這樣才能繼續畫美麗的作品，人如其「畫」，畫中的她們就像是林亮吟心中的孩子；一絲絲調皮的元素，加上一點點對情感的大聲訴說。在灣裡的這個午後，滿桌的點心搭配綿密的故事，在氤氳的香氣中，林亮吟對美的追求，真實地呈現在畫裡，又或是畫裡的她們，也真切而純粹地活在她的生命中。