國立臺南大學於12月1日舉辦本學期第二場千禧書法講座，邀請國立歷史博物館研究員蔡耀慶教授蒞臨，以「印外求印」為題，分享清代篆刻與金石研究，解析篆刻的歷史流變。

凡事工欲善其事，必先利其器，篆刻之始同此道理，要先取得良好的印材，才能發展出石章文化，然而為何製印會從工匠漸漸轉移至文人手中呢？蔡教授說其實原因相當簡單，是文人對審美認知的覺醒，從宋代開始，由於宋代文人對於印的需求增加以及力求變化，對於出自刻工之手的粗糙作品產生不滿，製印漸漸從工匠移至文人手中，到了元、明、清，印材的增廣、經濟富庶，更加促成文人製印的技能與發展。

這樣小小的一個印章，除了對於審美的認知，還有什麼因素願意讓文人親自製印？蔡教授認為每一方印其實都代表文人的內心，用短小簡略的幾個字或是句子來表述心裡的情緒、感懷以及哲理，每一方印都是作者內心的感觸。蔡教授精闢的觀點，不僅僅適用於篆刻，運用於書法、繪畫等，皆是如此道理。

蔡教授特別提到，從印章中學習印章，雖然各有各的風格，但難免還是會有前人的面貌，這是無法避免也是難以完全屏除，所以如何「印外求印」就顯得更加重要，印外求印看似簡單，但是要如何在他人的東西中，結合自己的風格，找到自己的定位加以融會貫通才是重點。在文學發展中，凡是流行之事物，發展到了極盛便漸至和緩，甚至落入窠臼，因此如何在舊有的東西中求取變化，這正是考驗文人創新的能力。蔡教授在演講最後提到，我們理當明白自己時代的特徵，承襲前人脈絡之餘，也應以自己的風格融合時代，創造真正屬於自己的作品。

蔡教授幽默風趣的演講，從篆刻歷史帶領現場聽眾思考印外求印的真諦，也讓南大師生對於篆刻的歷史演進有更深切的認識。